有个问题Sir一直很疑惑。

尤其是最近还看了一部国产动画《时间之子》。

先不聊剧情。

这是女主——

这是男主——

这两张脸什么感觉？

是不是都像整容模版。

不仅是这一部。

当下国产动画的主角脸，正在趋同化。

先看以下四位，请回答：

分别谁是小白、小青、小倩、殷夫人？

现在国风火了。

但国产动画的人物，实在不够国风。

男性角色，那叫一个刀削斧劈。

深邃的眼窝，突出的眉骨，廋直长的鼻子。

去掉发型、服饰和眼妆，他们可以是严屹宽、罗云熙、肖战（或他们的结合体）。

女性角色更夸张——

请在以下图中，找出有几位鞠婧祎、Angelababy、张予曦。

每一寸五官，都是普通人梦寐以求的黄金比例。

不得不承认，她们的确是“美”的，人们对“美若天仙”的想象，大抵也不过如此。

可是，这张脸并不是同一个角色，有的，甚至还出自同一部作品。

没错，不管是主角，还是配角，或是路人甲乙丙丁。

卸完妆也许都长一个样——

△ 《完美世界》的女角色：火灵儿、月婵、云曦、清漪

国产动画，宛如大型换装网游。

服饰72变。

但那张建模脸永不变。

这张脸，早已统治了我们的审美。

虽然没有辨识度，但绝对“正确”，挑不出一点毛病啊。

甚至从线上到线下，早就形成了标准化流程。

短视频、直播间，以及前段时间很火的“爆改”妆容一样，都带着一层厚厚的“网红脸”滤镜。

△ “爆改”过的明星们

谁能认出上面这些人里有杨迪、张大大、麻子哥、李诞、大鹏、谢广坤……

人人都可以变美。

只要你带上那张面具。

反正Sir认不出，只觉得他们长得都一样。

很难说得出那个“美”字。

就连甄嬛也逃不过被p成“网红脸”：

就连刘亦菲这种已经公认仙品的原图，都还要更网红化一点。

如果说化妆、整容、P图，都是在原有基础上修改涂抹。

那么动漫，才是真的虚空捏脸，无所顾忌。

照着传统审美的三庭五眼、黄金比例去捏，就能渲染出360度无死角的美。

尤其女角色。

只是如你所见，当她们全部吻合三庭五眼、黄金比例的骨相时，就失去了辨识度。

别问，问就是微do，40%科技。

△ 上：清漪  下：云曦

为什么国漫建模师的审美如此单一？

追根溯源，还得从这些国漫的原著说起。

要知道，大部分爆款国漫都改编自早年间的网文小说，且作者多为男性。

比如，鼎鼎大名的“中原五白”——

天蚕土豆、辰东、梦入神机、我吃西红柿、唐家三少。

可想而知。

在男频小说的世界里，男性角色的描写还比较有独特之处，可以有各式各样的天赋和特色。

但他们笔下的女性。

一，是完美的。

二，是空想的。

修辞口若悬河，却又永远套路。

嘴巴，那必然是“樱桃”；皮肤，那必然是“凝脂”；眉毛，那必然是“柳叶”。

没有一个不是明眸皓齿、顾盼生辉、粉面含春、兰麝馥郁、丰胸细腰、楚楚动人……

后来，随着日本游戏《最终幻想7》在2005年同时推出了CG版的游戏、动画、电影，女角色蒂法的建模成为了当时宅男们的梦中情人。

她具备女神的一切：

天使的面孔，魔鬼的身材，清脆的声音，柳叶眉、大眼睛、微笑唇，再加上标准的瓜子脸，欧式大双、高鼻梁......

她把西方女性的骨相美集于一身，又拥有东方女性的乌黑长发。

蒂法的出现，让大家对虚拟形象有了最完美的幻想。

以她为标准，还衍生出了一个代表完美的词——“美型”。

于是，“美型”也渐渐成了国产游戏、国漫中，观众对角色的审美倾向。

无论是第一个国产3d真人游戏《完美世界》，还是第一个真人3d建模动画《秦时明月》，里面的人物都是照着“美型”的比例去做的。

而且脸一部比一部尖，眉眼一部比一部深邃，嘴也一部比一部要微笑唇。

走出半生，还是整成了网红脸。

△ 《秦时明月》雪女整容史

然而。

因为“美型”的局限，3D建模库出现了非常高的资源重复性。

同一套骨相，同一套皮肤质感，微微调一下五官角度，再随机搭配不同颜色的妆容和服饰、发型，就能重复利用无数次。

所以，无论怎么搭配重组，角色的容貌都不会有太大变化。

△ Sir真的觉得每个头都一样……（专业人士勿喷）

当然了。

“美型”审美的潮流，不仅来自于游戏，还有古早言情杂志上的“立绘脸”。

当年花火旗下的《飞魔幻》《飞言情》《飞粉色》等系列的封面、插画，可以说是塑造了青春女生对小说人物容貌的审美。

无一例外，都是相似的“美型”脸。

这个审美不仅影响了我们，也间接影响了3D动画建模师。

比起课本上、古画里的传统美人肖像，观众似乎更喜欢游戏立绘上完美精致的脸庞。

哪怕，ta们千篇一律。

但问题在于，这样的脸已经成为了商业化审美的主流。

这就导致，在画师想创新、想做出不一样的建模脸时，往往会被资本劝退。

长此以往，市场上就只剩下了这一种审美。

很显然，这不是一个好现象。

△ 一些画师的无奈

也有些创作者尝试过“反其道而为之”，结果下场都很惨。

比如被骂眯眯眼的《雄狮少年》和《深海》。

以及，《长安三万里》中被骂鞋拔子脸的李白。

毕竟，在玩“农药”的朋友们眼里，李白长这样——

其实，还包括国漫票房奇迹《哪吒》。

制作第一部时，为了突出“打破成见”的主题，导演饺子坚持要把哪吒的形象做成歪脸、缺牙、黑眼圈的“丑”样。

而事实证明。

人心中的成见确实是一座大山，刚上映那会儿很多人都说哪吒又丑又不萌。

或许是早预料到了市场的反应，“丑哪吒”只是电影中的个例。

除他之外，敖丙、殷夫人、李靖等配角，基本上都是遵循了“美型”来建模。

哦，包括变身后的哪吒——

到了第二部，又加入了敖闰、敖光、鹿童、鹤童等帅哥美女。

那更是颜控盛宴了。

而变身后的哪吒，不仅脸更尖了，鼻子更挺了，烟熏妆更浓了。

还多了8块腹肌。

但，他的脸似乎也僵住了，就像整容后不敢大笑一样，讲话时小嘴只能微张。

不得不承认，《哪吒》是成功的。

它的人物建模，牢牢焊死在了大众的什么点上。

但Sir担心的是。

这种美，今后会成为“唯一解”。

因为市场反复的训练和美学灌输下，只能接受这样的脸，任何越雷池一步的形象，都可能以丑获罪。

当然也不是说要去“审丑”，而是，当我们一直活在同一模板、完美的“美”中时。

是不是也意味着，我们对“美”更真实、更多元、更自由的部分，逐渐变得难以感知？

你当然可以说，日本2D动画也是流水的角色，铁打的脸啊。

的确，“京都脸”的同质化现象更为严重。

但2D动画的特点就在于夸张，角色的面部动态更丰富、生动，也更容易塑造个性。

这也是咱常说的“漫画效果”。

最关键的是，2维的画面本就比较单一，更注重分镜。

而少了复杂背景、细节的干扰，观众就会把注意力放在人物身上，更容易形成记忆点。

比如说，只要你仔细看，就会发现《柯南》里很多人脸都一样。

也就是换个发型、衣服或肤色。

但前提是，你得仔细看。

因为，哪怕全员豆豆眼，你也还是可以分辨谁是谁——

别误会，Sir没有任何拉踩3D的意思。

技术进步是好事，意味着更多的可能性。

只是，国漫3D都在往“真实”的方向卷，却又没办法做出和真人一样自然、丰富的表情和神态。

就像面部肌肉被锁定了一样，看不到“演技”，个个都是“冰山美人”。

甚至看久了，还会有点“恐怖谷”效应。

再来个甄嬛名场面的建模，感受下强烈的对比——

技术还不够精进是一方面。

建模脸的面部肌肉“绑定”的数量，比起真人脸还是太少，所以你会看到只有五官在动，面部肌肉却是僵的。

另一方面，是“网红面瘫”演技。

没想到动漫和真人影视剧，有天会遭遇同样的问题。

千篇一律的“网红脸”，演员也全化“网感妆”，表情更是只见管理不见情绪。

就拿鞠婧祎主演的几部古偶来说。

请看下图，假如不看片名，你能分清出鞠姐的红衣（大婚）造型分别出自哪几部作品吗？

是的。

不论国漫、古偶，亦或是现实中人们的审美取向，都逐渐被框在了一个模子里。

好像不用类似长相的演员，这个剧就拍不成似的。

可是大家都知道，比起美，演技和个性对一个角色来说，更为重要。

就像《花间令》中，同一个角色。

前三集的毁容版女主是郑合惠子演的，鞠婧祎演的是换脸后的国色天香版。

没错，角色看上去是更美了，但观众对这部剧却追不下去了。

纷纷吐槽——

也因为古偶审美的影响。

国漫建模不只对“美”失去了更多元的创造性，也对“老”失去了自然的想象力。

比方说。

《长安三万里》虽然在建模上脱离了“美型”脸，但角色年老之后，却不像是自然衰老的。

没有老态，像是今天短视频里那种老年特效。

表情仿佛被假皮假皱纹糊住了一样，紧绷得很。

为什么呢？

因为国产动漫的素材库里，重复调用的是年轻的、完美的、骨相立体皮相紧绷的标准脸。

而对于老人，皮肤松弛、五官老化、皱纹横生的状态，数据还相对缺乏。

一遇到非标准脸，还是有点生疏。

可美，真的有统一标准可言吗？

当我们谈论起现实中的美女时，最先浮现的面孔——

张曼玉、舒淇、林青霞、王祖贤、朱茵、周迅、袁泉、倪妮、张柏芝、阿娇、刘亦菲......

她们或许美得不够“完美”，但都美得各有特色。

甚至，以前还有像吴倩莲、林依晨这样的单眼皮、厚嘴唇女主。

她们都没有黄金比例的骨相，也没有精致的五官。

但她们的美，却是无数人记忆中的白月光。

而如今。

我们总是在呼吁创新和多元，却又一直在给“美”设定条条框框。

以至于越来越多的人，以为世界上只有这一种美。

并且，去无脑追求这样趋同的美。

没错，无论是国漫建模，还是内娱选角，亦或是互联网上一张张过度放大双眼、削尖下巴，刷上厚厚高光和鼻影的网红脸。

都在影响着人们对美的定义。

我们以为自己追求的是美，却又不断地步步回望。

为什么再也回不去了？

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编辑助理：明焉过春天